Metaverse peut-il rendre la mode plus durable ?

par Julie A. Evans – Contributrice invitée

De nombreuses personnes ont discuté du métaverse et de la manière dont il affectera certaines industries. Il s’agit d’ajouter des couches supplémentaires de connectivité tout en étant capable d’adopter une approche plus durable.

La dernière industrie à adopter de plus en plus le Metaverse est l’industrie de la mode. Examiner certaines des utilisations actuelles possibles de la mode et de ce type de technologie peut nous aider à montrer une vision pour l’avenir.

Passer à la durabilité

Malheureusement, l’industrie de la mode est connue pour être l’un des domaines les moins durables. Il y a beaucoup de mouvement maintenant pour travailler vers une mode plus recyclée et durable, avec des niveaux de succès variables.

Il y a aussi une nature cyclique vers le style car il y a essentiellement deux saisons différentes chaque année pour sortir de nouveaux articles à tous les niveaux, les vêtements eux-mêmes durant beaucoup plus longtemps que la saison. Cela laisse beaucoup de vêtements fabriqués et pas toujours utilisés tout de suite, ce qui laisse le potentiel de beaucoup de déchets.

La production de cette quantité de vêtements nécessite également beaucoup de ressources, certains tissus, tels que les jeans, nécessitant 1 800 gallons d’eau pour être consommés par le coton produit pour eux.

Il est donc important que vous sachiez exactement ce qui doit être produit avant de vous lancer. C’est là que Metaverse entre en jeu comme application pratique. Combiné à la puissance de traitement massive des données sous-jacentes et à l’utilisation de ces mégadonnées pour faire savoir à l’industrie de la mode ce qu’il faut produire, il permettra aux utilisateurs de se concevoir simplement virtuellement à l’aide d’un avatar qui correspond à leur look.

Cela conduira à une mode plus à la demande, permettant aux produits d’être produits lorsqu’ils sont achetés plutôt que d’essayer de les empiler dans les magasins et d’attendre que les gens les achètent.

Réduction des effectifs du site Web de vente au détail

Si nous avons appris quelque chose en ce qui concerne les événements récents, nous passerons sûrement à une expérience de magasinage plus en ligne. Cependant, nous avons encore raté l’expérience de pouvoir découvrir la dernière mode à travers les points de vente de luxe et de luxe.

Une partie de l’expérience d’achat de mode de créateur consiste à se rendre au magasin lui-même et à voir ce qui est disponible. Il s’agit de vous mettre dans l’état d’esprit du magasin, et quand il s’agit d’achats en ligne, c’est très décontracté, avec juste une liste de photos et d’articles, avec un minimum d’interaction ou d’inspiration.

De plus en plus de designers commencent à explorer le métaverse comme un moyen d’être un leader de l’industrie et d’atteindre une nouvelle cible démographique. Gucci est un exemple notable de saut sur la tête dans le métaverse en concevant une expérience virtuelle en ligne et en ayant déjà géré plusieurs collaborations avec des artistes pour produire des jetons non fongibles, ou NFT.

Gucci, comme de nombreuses maisons de mode et détaillants en général, a acheté des parcelles de terrain virtuelles dans le monde numérique Sandbox en vue de sa présence lorsque les gens commenceront à interagir davantage avec le métaverse lui-même.

Cela permet de réduire le besoin global de nombreux points de vente au détail qui sont coûteux à exploiter et coûtent beaucoup de services publics. De plus, cela aide à gérer les dépenses d’exploitation de l’entreprise car cela aide à réduire les émissions globales de carbone en convertissant tout dans un format entièrement numérique.

La capacité de vivre la mode

La conception du métaverse permet une plus grande créativité artistique et permet un délai d’exécution beaucoup plus rapide. De plus, en étant capable de concevoir dans un environnement numérique, il est facile de modifier les styles, les couleurs, les tailles et les coupes au format numérique afin de créer la bonne pièce de mode. Cela permet de réduire le gaspillage de matériaux lors de la fabrication de prototypes de vêtements de mode.

En fin de compte, à mesure que nous étendons les technologies qui entourent le métaverse, d’autres sens peuvent être utilisés en plus du son et de la vue, comme le toucher. Par conséquent, il ne s’agit pas seulement de l’apparence du tissu, mais aussi de l’apparence du tissu, permettant une expérience vraiment unique pour les créateurs de mode et ceux qui cherchent à acheter ces articles du côté des consommateurs.

De plus, il sera possible de les intégrer de manière transparente dans le métaverse car il y a plus d’êtres sensoriels émergeant pour soutenir cela.

Une toute nouvelle cible démographique

Les collaborations de mode ne sont pas nouvelles, mais la façon dont c’est maintenant possible dans le Metaverse et à travers les NFT a élargi la portée de la mode sans limites. Auparavant, des industries qui ne pouvaient pas sembler éloignées les unes des autres collaboraient régulièrement, en particulier dans l’industrie du jeu.

Un exemple est la collaboration entre Gucci Garden et Roblox, qui est une collaboration de jeu directe. L’industrie étant l’un des principaux moyens de montrer à quoi pourrait ressembler le Metaverse, de plus en plus de marques de mode l’utilisent comme un canal pour pousser leurs produits dans ces domaines.

C’est un support idéal pour l’industrie du jeu car il permet aux gens de démontrer numériquement leur unicité tout en jouant à des jeux, en fonction de leur “apparence” dans le jeu. Ils sont en mesure d’acheter ces articles de mode virtuels et de les offrir à un public beaucoup plus large qu’auparavant tout en prouvant la propriété grâce à la fonctionnalité fournie par l’infrastructure NFT dans l’espace blockchain.

Alors que les NFT deviennent de plus en plus populaires pour tout ce qui concerne les produits numériques, ils faciliteront leur intégration en tant qu’avatars de médias sociaux, avatars de jeu et, finalement, les éléments que nous utilisons dans le jeu et comment ils finissent dans la recherche. Tout cela est déjà en train de se produire et restera un point focal.

Cela permet de déverrouiller la combinaison du big data avec l’apprentissage automatique pour amener l’IA à développer ce à quoi pourrait ressembler l’avenir de la mode. Tout a vraiment commencé avec l’analyse prédictive et l’analyse des tendances et mènera éventuellement à des défilés de mode virtuels que vous pourrez personnaliser pour tous ceux qui les regardent. Cela en fait un défilé de mode plus inclusif et pratique pour ceux qui y participent.

mode durable il est A notre portée

Nous n’avons pas encore pu voir si nous commençons à voir moins de mode réelle et plus de mode numérique. Cependant, alors que nous commençons à passer à un mode de vie numérique qui fonctionne à distance, nous avons le désir de pouvoir nous exprimer, et le métaverse numérique qui en est encore à ses balbutiements nous montre déjà que c’est possible.

Donc, qu’il s’agisse de la possibilité d’acheter des vêtements à la demande et d’aider à réduire les déchets générés par l’industrie de la mode ou de nous donner un moyen de nous exprimer virtuellement lors de la socialisation ou de jouer à des jeux vidéo, il y a un énorme coup de pouce dans l’industrie de la technologie de la mode qui se concentre spécifiquement sur intégration avec le métaverse.

Essentiellement, cela aidera à vraiment percevoir à travers tous les différents points de contact, les modèles de comportement et d’autres ensembles de données massifs pour produire une mode qui finira par se vendre sans que toute la chaîne ne tombe dans le panier des bonnes affaires dans les magasins de vêtements à prix réduits.

La mode durable est à notre portée, et plus nous poussons le processus initial dans un format numérique au sein du Metaverse en pleine croissance, mieux notre empreinte carbone sera éliminée grâce à l’empreinte numérique. Cela fera progresser l’industrie et atteindra la mode à l’échelle mondiale.

Julie A. Evans est une innovatrice en technologie de la mode durable basée à MIami. Avec dix ans d’expérience dans l’industrie de la mode, elle est une ancienne PDG de Zara (groupe Inditex) qui a fondé Sustalytics, une plateforme technologique permettant aux marques et aux détaillants de prédire ce qu’ils vendront et d’éviter les déchets excessifs.